(١)
«باهبل» رجاء عالم.. سردية مكية بامتياز
تنبني «باهبل» في سرديتها من خلال التشظي الحكائي، وفي هذا السياق ينزلق القص إلى منطق سردي سريالي أو منطق واقعي-سحري حين يبلغ هذا التشظي ذروته في تصور عباس بطل الرواية خروج أخيه نوري من الفتق السري الذي كان يعاني منه فتنقسم شخصيته إلى انفصامية نفسية لازمته في تاريخه الحياتي كله وتصارعت في داخله حالتا الذكورة والأنوثة مع ميل واضح للشعور الأنثوي ما أثر على معالم وحدود علاقاته مع عمّاته داخل الأسرة المكية التقليدية النمطية المسيطر عليها الرمز الأبوي السلطوي المتمثل في شخصية مصطفى السردار والمقرر لمصائرها وآمالها وتحولاتها.
في داخل حصار هذه الدائرة المغلقة تنجح الروائية في تقديم نماذج للنساء المكيات المتشوفات للتغيير وتنجح هؤلاء النساء (سكرية ونورية – نموذجاً) كأبطال للتغيير والتحوّل الاجتماعي وفي استشراف ملامح هذا التغيير بالخروج من حصار العلاقات الاجتماعية الصارمة وضغوطات الإذعان القسري ودونية المرأة من خلال التمرد الصامت واستغلال فرص السفر وحب الثقافة والفن والحلم بالرجل/النموذج الذكوري المختلف (عباس/نوري – نموذجاً).
الرواية رحلة ثرية هائلة احتشدت بالشخوص المكية المتعددة المتجذرة في محليتها وتربتها وأفكارها، ورحلة شديدة الخصوصية في اللغة المحكية حتى تكاد الرواية تكون سجلاً حافلاً وغنياً بالكلمات وأساليب الحكي الموروثي المكي التي تدل على عمق العلاقات البينية ومفاهيمها وتصوراتها للأشياء والأحداث.
(٢)
أنهيت قراءة رواية «جرما الترجمان» للروائي محمد حسن علوان الصادة عن دار تشكيل. والحقيقة لم أجدها في قوة وتقنية وجمالية لغة سردها كالتي وجدتها في روايته السابقة «موت صغير». صبرت على قراءتها حتى الصفحة الأخيرة على مضض.. وحاولت التفكّرفي مدى ضعف الجاذبية الحدثية أو منطقيته التاريخية وسيرورته الذي دعا الروائي وجذبه إلى هذا الخوض السردي الطويل والممل لشخصيات تاريخية غير معروفة أو ذات أثر باقٍ (السلطان التركي جم وترجمانه المسيحي) إضافة إلى افتقار هذه الشخصيات لأي من الدلالات المعرفية أو السياسية أو الإشكالية..عكساً لما بدا لنا في أطروحته السردية الرائقة لشخصية ابن العربي «موت صغير» التي أضاءت الجوانب الخفية والمسكوت عنها لشخصية مثقلة بالإشكالات والرؤى الفلسفية وجاءت في لغة سردية تاريخية ومعاصرة مفعمة برواءٍ جمالي وخيالي مبدع.. وتشويق مبهر، كما لم ألمسه وأجده متحققاً في «جرما الترجمان».
(٣)
«ترميم الذاكرة» لحسن مدن
حين أنهيت قراءة السيرة الثقافية للصديق حسن مدن «ترميم ذاكرة» التي سمّاها «ما يشبه السيرة».. أصابني شعور مفعم بالحب والأسى في الوقت ذاته.
الشعور بالحب والأسى أخالهما نتجا عن دفق الحميمية والشفافية والرواء الروحي والإنساني للكاتب وقد انسابت والتمعت بين سطور السيرة حتى أن دموعي كادت تطفر عند بعض مقاطعها -إذ كانت تذكرني بأمكنتي المكيّة الطللية التي كانت- وتبتهج روحي عند مقاطعٍ أخرى من حكاياته وسردياته المتلاحقة في سياق زمنه وتاريخه الشخصي.. وأمكنته.. كأنه يحكي تاريخنا الثقافي المشترك.
الحب والأسى كجديلة تعبيرية امتدت ظلالها الشجية بين دفتي السيرة أجاد الكاتب تضفيرها وتضمينها أطيافاً من تداعيات الطفولة وأمكنتها المنمحية، وصور منقضية من ذكريات الصبا واستدعاءاتها الحزنية في الوعي الجمعي وتخييلات المكان الذي كان.
كما أن هذه السيرة الحياتية الثقافية وجدتها لم تقف عارية مطلقة خلف شفافيتها وبوحها العذب بل خلع عليها الكاتب بعضاً من رداء فكره وشغافِ تأملاته الفلسفية في لغةٍ أدبية رفيعة وعذبة تكاد تكون في بعض محطاتها فصولاً سردية أو قصصاً قصيرة ذات نفسٍ إبداعي.
والكاتب الصديق حسن مدن رغم انغماساته ونشاطاته في العمل السياسي والحقوقي والاجتماعي على مديات زمنية ليست بالقصيرة وممتدة، إلا أنه قارئ ممتاز للتجربة الأدبية العربية والعالمية وعاشق شغف للأدب الروسي الكلاسيكي وبخاصةٍ اعمال تشيخوف كشغفي ذاته، لذا فقد تميزت كتاباته وأبحاثه بلغة أدبية مبدعة دافئة متخلّصة من صرامة اللغة السياسية وتخشبات الرؤى الأيديولوجية.
(٤)
النقد الإبداعي
من النقّاد المرموقين الذين رحلوا وتركوا بصمات واضحة ومؤثرة في السياق النقدي العربي، الناقد الكبير المبدع إبراهيم فتحي، فهو من النقّاد الذين لا يُحسبون على الأكاديميين من أي جهة، ولم نجده مستعرضاً أو مطبقاً لمفاهيم منهجية جافة وخارجة عن دائرة التذوق الإبداعي، والتأمل النقد-فلسفي، فهو حين يكتب فإنه يفعل بروح المبدع الثاني للنص. فعل النقد بين إهابه حالة إبداعية متشابكة لا ترتكن إلى منهجية محددة وصارمة، وهذا لا يعني أنه في كتاباته النقدية مفتقد للرؤية العلمية لكنها الرؤية غير المحايدة منغمسة في الدوافع النفسية والإنسانية والموضوعية والأدبية الغزيرة للنص وعلاقاته مع خارجه، وفي الروح الفلسفية المطلقة للإبداع في كيفياته وتكويناته التعبيرية، ونحن حين نقرأه نجدنا أمام دفق من الإبداع النقدي الموازي، ولسنا أمام لغة نقدية منفصلة متعالية منهجية وخالية من الرواء الشعري أو التأملي، فلننظر كيف كتب رؤيته النقدية المبدعة في بعض محطاته والتفاتاته، وهو يخوض في العالم الروائي المحفوظي.. إنه يكتب ويحلل روايات نجيب محفوظ كما كتب وحلّل سارتر شعر بودلير، أو كما كتب هيدجر عن شعر هلدرين أو هارولد بلوم عن شكسبير، فهو يعيد تسريد الحكاية في الرؤية النقدية والتأملية، كما فعل سارتر في شعرنة التحليل الفكري وإعادة تمثيل الشعري في الفكري، متمنياً أن أكتب مثلهما محاوراً النص الشعري أو السردي في حقلٍ من الدلالات والتأملات والتصورات، يتقاطع فيها الفني والإنساني والفكري النقدي في الكيفية التي تعيد كتابة العمل في فضائه الإبداعي النقدي.
وهنا بعض النماذج القليلة تكشف لنا هذه الروح الإبداعية المتدفقة للناقد إبراهيم فتحي:
١- «ويقدّم لنا السرد القصصي في الشحاذ والطريق، حساء المعدمين طافية عليه عظام المطلق، وأشواك لغز الوجود وقشور معنى الحياة».
٢- «وتتعرّض الشخصية الإنسانية للتدمير تحت سطوة الأشياء، والعلاقات الفكرية المجردة التي تحكم حركتها».
٣- «لكننا نلاحظ أن الجثث الميتافيزيقية الباردة في روايات محفوظ الأخيرة، تتطفل على مقدرته الفنية الخارقة، وبراعته الروائية المذهلة في خلق حركة الحياة».
٤- «إن كاتبنا الكبير يسلط على الواقع شيئاً يقترب من الأشعة السينية، يختزله إلى هياكل عظمية فكرية لكنه لا يغفل في الكثير من الأحوال، أن يحيّي حضور اللحم والدم والانفعال بكل نضرته، وتعقيده وغنائه الفريد».
(٥)
المثقف.. الموقع والدور
على مر التاريخ الحديث كان للمثقف دوره الوطني والإنساني وما زال له هذا الدور. ليس هناك ما يمكن استعادته من دورٍ مفقود..
المفقود في نظري هو تاريخية الرؤية، والدور، بمعنى لا يمكن للمثقف أن يؤدي دوراً ما وطنياً، وإنسانياً في ظل المفاهيم القديمة نفسها، والعلاقات الثقافية-المجتمعية ذاتها التي تبقي على الكينونة القدسية والاستعلائية للمثقف على المجتمع.
والواقع.. لا بد من علاقة جدلية جديدة يتعلم فيها المثقف من محيطه الاجتماعي بالقدر ذاته الذي يتعلم فيه من مصادره المعرفية ومن كتبه وقراءاته.
إن الوعي التاريخي وفهم حقيقة العصر ومتغيّراته، وجدليات التحوّل المعرفي والتقني هو في نظري ما يسهم في تأجيج دور تجديدي للمثقف.
ولا شك أن الروائي المثقف واسع الاطلاع من أكثر الناس حساسية بالواقع ومتغيّراته، شواهده وبواطنه، تشوّفاته.. وصبواته، وآماله المتمزقة بين ذاتيتها وموضوعيتها.. ومن أقدرهم على رصد وتحليل التحوّلات المادية والنفسية والأيديولوجية.. بل ورصد الشغاف الداخلية للأنساق والتعبير عنها بصدق فني وموضوعي.
(1)
“Bahbal” by Raja Alam: A Meccan Narrative Par Excellence
“Bahbal” builds its narrative through story fragmentation, and in this context, the tale slips into a surreal narrative logic or a magical-realist logic when this fragmentation reaches its peak in Abbas’s perception, the protagonist of the novel, of his brother Nuri’s emergence from the secret fissure he was suffering from. This leads to a split in his personality into a psychological dissociation that has haunted him throughout his life history, where the states of masculinity and femininity have struggled within him, with a clear inclination towards feminine feelings, which has affected the contours and boundaries of his relationships with his aunts within the traditional Meccan family dominated by the authoritarian paternal symbol represented by the character Mustafa Al-Sardar, who determines their fates, hopes, and transformations.
Within the confines of this closed circle, the novelist succeeds in presenting models of Meccan women yearning for change, and these women (Sukriya and Nuriya as examples) succeed as champions of social change and transformation, envisioning the features of this change by breaking free from the constraints of strict social relationships and the pressures of forced submission and the inferiority of women through silent rebellion and seizing opportunities for travel, love for culture and art, and dreaming of the different male model (Abbas/Nuri as examples).
The novel is a rich and immense journey filled with diverse Meccan characters deeply rooted in their locality, soil, and ideas. It is a highly specific journey in the spoken language, to the extent that the novel could almost be considered a rich and abundant record of words and inherited Meccan storytelling techniques that indicate the depth of interpersonal relationships and their concepts and perceptions of things and events.
(2)
I finished reading the novel “Jarma Al-Tarjuman” by the novelist Muhammad Hassan Alwan, published by Dar Tashkeel. In truth, I did not find it as powerful, technically sound, or aesthetically pleasing in its narrative language as I found in his previous novel “Mawt Saghir.” I endured reading it until the last page with reluctance.. and I tried to reflect on the weakness of the event’s appeal or its historical logic and the process that prompted the novelist to engage in this long and tedious narrative about unknown historical characters or those with little lasting impact (the Turkish Sultan Jam and his Christian translator), in addition to the lack of any of these characters having any cognitive, political, or problematic significance.. in contrast to what appeared to us in his exquisite narrative thesis about the character of Ibn Al-Arabi in “Mawt Saghir,” which illuminated the hidden and unspoken aspects of a character burdened with issues and philosophical visions, presented in a historical and contemporary narrative language filled with aesthetic and imaginative beauty.. and captivating excitement, which I did not perceive or find realized in “Jarma Al-Tarjuman.”
(3)
“Restoring Memory” by Hassan Madaan
When I finished reading the cultural autobiography of my friend Hassan Madaan, “Restoring Memory,” which he called “What Resembles an Autobiography,” I was filled with a feeling of love and sorrow at the same time.
The feeling of love and sorrow seems to stem from the flow of intimacy, transparency, and the spiritual and human richness of the writer that flowed and sparkled between the lines of the autobiography, to the point that my tears almost burst forth at some of its passages – as they reminded me of my Meccan places that once were – and my spirit rejoiced at other passages of his stories and narratives that unfolded within the context of his time and personal history.. and his places.. as if he were narrating our shared cultural history.
Love and sorrow, like an expressive braid, extended their poignant shadows between the covers of the autobiography, which the writer skillfully intertwined with specters of childhood reverberations and its fading places, and fleeting images from memories of youth and their mournful evocations in the collective consciousness and the imaginings of the place that once was.
Moreover, I found this cultural life narrative did not stand bare behind its transparency and sweet confession, but the writer adorned it with some of the garment of his thoughts and the depths of his philosophical reflections in a refined and sweet literary language that, at some points, could almost be considered narrative chapters or short stories with a creative spirit.
Despite his immersions and activities in political, human rights, and social work over a considerable and extended period, my friend writer Hassan Madaan is an excellent reader of both Arab and global literary experiences and has a passionate love for classical Russian literature, especially the works of Chekhov, akin to my own passion. Thus, his writings and research are characterized by a warm, creative literary language that is free from the rigidity of political language and the wooden ideologies.
(4)
Creative Criticism
Among the prominent critics who have passed away and left clear and impactful marks in the Arab critical context is the great creative critic Ibrahim Fathi. He is one of those critics who cannot be counted among academics in any way, and we do not find him reviewing or applying dry methodological concepts that fall outside the realm of creative taste and critical-philosophical contemplation. When he writes, he does so with the spirit of the second creator of the text. The act of criticism, in its essence, is an intertwined creative state that does not rely on a specific and rigid methodology. This does not mean that he lacks a scientific vision in his critical writings; rather, it is a vision that is not neutral, immersed in the psychological, human, objective, and literary motivations of the text and its relationships with the outside, and in the absolute philosophical spirit of creativity in its expressive forms and compositions. When we read him, we find ourselves in front of a flow of parallel creative criticism, not before a separate, elevated methodological critical language devoid of poetic or contemplative richness. Let us see how he wrote his creative critical vision in some of his points and observations as he delves into the narrative world of Naguib Mahfouz.. He writes and analyzes Mahfouz’s novels as Sartre wrote and analyzed Baudelaire’s poetry, or as Heidegger wrote about Hölderlin’s poetry or Harold Bloom about Shakespeare. He re-narrates the story in a critical and contemplative vision, just as Sartre did in the poetic analysis of intellectual thought and the re-representation of the poetic in the intellectual, wishing that I could write like them, engaging with the poetic or narrative text in a field of meanings, reflections, and perceptions, where the artistic, human, and critical intellectual intersect in a way that rewrites the work in its creative critical space.
Here are a few examples that reveal this flowing creative spirit of the critic Ibrahim Fathi:
1- “The narrative in ‘The Beggar and the Road’ presents us with the soup of the impoverished, floating atop the bones of the absolute, and the thorns of the riddle of existence and the peels of the meaning of life.”
2- “The human character is subjected to destruction under the dominance of things and the abstract intellectual relationships that govern its movement.”
3- “However, we notice that the cold metaphysical corpses in Mahfouz’s later novels intrude upon his extraordinary artistic ability and his astonishing narrative skill in creating the movement of life.”
4- “Our great writer casts upon reality something akin to X-rays, reducing it to skeletal intellectual structures, yet he does not often neglect to celebrate the presence of flesh and blood and emotion in all its freshness, complexity, and unique richness.”
(5)
The Intellectual.. Position and Role
Throughout modern history, the intellectual has had his national and humanitarian role, and he still has this role. There is nothing to be regained from a lost role..
What is lost, in my view, is the historical vision and role, meaning that the intellectual cannot perform any national or humanitarian role under the same old concepts and the same cultural-community relationships that maintain the sacred and superior being of the intellectual over society.
In reality.. there must be a new dialectical relationship in which the intellectual learns from his social environment to the same extent that he learns from his cognitive sources, books, and readings.
Historical awareness and understanding the reality of the era and its changes, and the dialectics of cognitive and technical transformation is, in my view, what contributes to igniting a renewing role for the intellectual.
There is no doubt that the cultured novelist, well-informed, is among the most sensitive people to reality and its changes, its witnesses and its depths, its yearnings.. and its desires, and its hopes torn between subjectivity and objectivity.. and one of the most capable of observing and analyzing material, psychological, and ideological transformations.. even observing the internal passions of the systems and expressing them with artistic and objective honesty.